Resultados

a) El diseño gráfico es un proceso donde la creatividad es el factor fundamental

b) El diseño es un proceso de entendimiento, función y estética

c) La capacidad del diseñador de volver tangible una idea es un proceso que llama la atención

d) Las personas piensan que el diseño requiere de una estrecha relación con la estética, especialmente con la habilidad de dibujar, mezclada con el buen gusto y la inspiración del diseñador, para poner “bonitas las cosas”

e) Las personas saben que a cada momento del día entran en contacto con objetos de diseño, pero desconocen sus alcances y campos de acción, por lo que tienden a limitarlo o a generalizar con objetos de otro tipo de diseño (como el industrial)

f) El diseñador no sabe manejar el cambio, modificación o rechazo a su trabajo, demostrando actitudes inflexibles e insatisfacciones en el cliente

g) Las personas están concientes de la importancia de contratar un diseñador, pero no lo pagan, considerándolo en ocasiones un lujo

h) La importancia de la formación profesional al momento de contratación de un diseñador, pasa a segundo término, inclinándose a la decisión por costos prostituyendo la profesión

i) Una de las causas de que el diseño esté mal pagado se debe a la situación actual económica y cultural en México donde no existe la cultura del diseño y de pagar un trabajo intelectual

Comparación constante

Este trabajo de investigación es cualitativo, por lo que se empleó el método de comparación constante mediante el estudio de grupos humanos con el fin de obtener información directa de ellos relacionada con el enfoque de búsqueda a través de entrevistas, con el fin de analizar sus posturas e ideologías ante determinados temas, lo que facilitará una elaboración teórica más precisa.

El análisis se llevó a cabo mediante comparación constante de forma inmediata en pensamiento por el registro de los resultados previos y posteriormente se empleó la comparación con los datos registrados de las respuestas de las entrevistas. Registrando en un mismo documento los datos resultantes, se creó un archivo con numeración lineal con el fin de poder registrar y ubicar cada cita mencionada por el entrevistado.

Posteriormente, con la lectura de los datos se fueron detectando citas con información que iba sobre una misma línea (o categoría) así como patrones de repetición, por distintas actitudes o respuestas que se mencionaban constantemente sobre una misma situación, nombrando por aseveraciones cada categoría y ejemplificándola en base a los datos obtenidos.

Avance de investigación

Se realizaron las entrevistas piloto con dos personas para verificar detalles de aplicación, eficiencia y fluidez de información; por ser un diseño emergente que se presta a la mejoras, se observó como resultado que algunas preguntas a pesar de estar redactadas de forma distinta, llevan a la misma respuesta y con el fin de no aburrir al entrevistado, se eliminaron.

Posteriormente se aplicaron con la muestra definida en la metodología: hombres y mujeres mayores de 26 años, con experiencia laboral y estudios a nivel licenciatura como mínimo. En la aplicación con cada entrevistado de la muestra real, se optó por la manera de conversación-charla sobre el tema, lo que facilitaba que se sintiera a gusto la persona y además surgieran nuevas preguntas y planteamientos distintos con cada persona, lo que enriqueció aún más el estudio; las preguntas se fusionaban o iban surgiendo nuevas, siempre dirigidas al enfoque de búsqueda.

Selección de instrumento: Entrevistas

Este trabajo de investigación es cualitativo, por lo que se empleó el método de comparación constante mediante el estudio de grupos humanos con el fin de obtener información directa de ellos relacionada con el enfoque de búsqueda a través de entrevistas, con el fin de analizar sus posturas e ideologías ante determinados temas, lo que facilitará una elaboración teórica más precisa.

Para la obtención de datos se empleó guía de entrevista. Se escogió este método pues considero que es una manera adecuada para la obtención inmediata y directa de datos y pensamientos directamente de la fuente de interés, ya que con preguntas abiertas dirigidas al pensamiento del entrevistado y de sus ideas sobre el tema del enfoque de búsqueda, se sensibiliza para obtener respuestas ricas en calidad de contenido, que presenten de manera amplia, clara y personal, su percepción sobre la situación de la profesión del diseño.

Guía de la entrevista

Te agradezco que accedas a esta entrevista que estoy realizando para conocer más sobre la percepción, que personas de disciplinas ajenas al diseño tienen de la profesión. Esta información es confidencial y será empleada para evaluar tópicos referentes al área.


Edad
Nivel académico
Profesión


1. ¿Qué requisitos / cualidades / habilidades debe reunir una persona que quiere tomar al diseño gráfico como profesión?
2. ¿Qué piensas sobre la afirmación que dice que el diseñador sabe “poner bonitas” las cosas?
3. Se dice que el diseñador es una persona creativa capaz de dar solución a problemas de comunicación gráfica ¿cómo crees que se llega a un resultado una vez que se solicita un diseño?
4. ¿Qué es lo que te llama la atención de los diseñadores gráficos y su profesión?
5. En qué parte de tu día entras en contacto con objetos de diseño? ¿Puedes mencionarme algunos? ¿Para qué te sirven?
6. ¿Qué te gustaría saber del diseño gráfico?
7. ¿De qué manera se puede integrar el diseño gráfico en tu profesión?
8. Si necesitas invertir en tu negocio, qué papel representaría un diseñador en tu contratación?
9. ¿Has incluido en tu profesión o en algún proyecto específico el área de diseño a manera de interdisciplina? ¿cuál ha sido el resultado?
10. Si en algún momento has necesitado un servicio de diseño, lo solicitas a un profesionista o quién lo realiza?

Diseño de la investigación

Entrevistas. Para realizarlas se tomaron los temas centrales del mapa conceptual para elaborar preguntas abiertas que den paso a la reflexión del entrevistado y pueda iniciarse una conversación-entrevista que vaya fluyendo de acuerdo a las respuestas dadas, sin perder el enfoque de búsqueda, buscando obtener la mayor cantidad de datos que hablen de su sentir, su percepción y pensamientos relacionados con el tema de investigación.

Introducción

El diseño es una profesión que se encuentra en constante crecimiento y trabajo por su función y valor social. Su concepción se basa en “la solución de problemas de interacción humana que implican la transferencia de información y la vinculación directa a los procesos de intercambio de conocimiento mediante: estrategias, instrumentos, procedimientos, recursos y conceptos propios de los códigos del lenguaje visual” (Isopixel, 2007). Analizando sus procesos y la manera de trabajar datos para comunicar mensajes, el diseño informa, diferencia, previene, promociona, clasifica y comunica, interviene en muchas de las actividades humanas y ayuda en la formación de significados mediante la comunicación visual.

Cada carga informativa mezclada con el quehacer del diseñador, se refleja con una función definida en los mensajes y productos de diseño que a diario acompañan a cada persona, en lo que se encuentra en su entorno o simplemente llega a sus manos: en los anuncios en la televisión, en la caja del cereal, el periódico, la señalización vial al ir manejando, la etiqueta del shampú, la guía del metro, los logotipos de los negocios en las calles, los anuncios espectaculares, las tarjetas de presentación, los productos en el super, los uniformes de las cajeras, el ticket de la tienda, las tarjetas de crédito, las facturas, los libros, las placas del auto, los timbres postales, la postal recibida, las revistas con sus anuncios y artículos, la caja de la medicina, el calendario, el recibo de luz, el mapa, la vajilla de la cocina, el gafete del mesero, la caja de cerillos del restaurant, el sobre de azúcar para el café, el letrero de baños, la playera que vestimos, la etiqueta de la ropa, el cd que se escucha, el arte del dvd que se renta, el ticket de entrada al museo, la guía de recorrido de una exposición, el cartel restrictivo de no fumar, el folleto de promoción para el curso de psicología, el material didáctico de los niños, la caja de dulces, el directorio telefónico, las páginas web que se visitan, el instructivo del horno, el diploma de la escuela, el fólder para llevar el trabajo, la interfaz de la palm, etc.

Son muchas las aplicaciones por las que el diseño se hace presente a diario con el único fin de informar y cumplir una función determinada, además de estar interactuando constantemente con usuarios y una gran diversidad de disciplinas con las que complementa su trabajo; lamentablemente es poca la información y mucha la desinformación / malinformación sobre su proceso de gestión y responsabilidad social que la gente tiene sobre la profesión, por pensamientos incorrectos y prejuicios sobre el área que afectan directamente su concepción, función y desarrollo laboral.

Primera versión marco teórico

Desinformación del diseño

Al pensar en el proceso de diseño, es necesario cuestionar la función de la profesión, cómo se gestiona, qué elementos intervienen en su proceso para poder tener una óptica global de la materia y analizar las distintas problemáticas que enfrenta actualmente.
Uno de los factores principales que influyen en la situación actual del diseño, deriva del desconocimiento de la profesión en cuanto a función, gestión y campos de acción, el cual puede empezar desde el diseñador mismo y se hace extensivo a la sociedad.
A causa de esta desinformación, causada por pensamientos, creencias y prejuicios sobre la profesión así como por experiencias anteriores con profesionistas diseñadores, es que actualmente la profesión se encuentra en punto crítico pues su función es confundida, suplantada por otras que no lo son y como consecuencia, enfrentando una crisis en cuanto a valor y función de profesión.


Función social del diseño

Hoy en día el diseño (gráfico y de información) está cobrando importancia por el papel que desempeña dentro del proceso de comunicación en la sociedad. Ésta, su función, la mayoría de las veces es desconocida por los usuarios y por el mismo diseñador. Es dentro de este aspecto, donde resalta la importancia de la calidad en su proceso de elaboración.

La profesión está sufriendo una crisis en la cual el valor monetario que representa va por encima de su valor significativo y funcional. La constante especialización que se requiere dentro de este campo, el excesivo trabajo y la escasez de tiempo con que se cuenta para su diseño, son causas de que la calidad del mismo vaya en decadencia, pues lo que se obtiene la mayoría de las veces con ésto es un diseño sin bases que resulta efímero, no comunicativo y por lo tanto disfuncional.


Como lo menciona Almeida (Cuevas, 1998), al definir profesión como la “acción de profesar; ejercer una ciencia, arte u oficio por la facultad que cada individuo tiene y la desarrolla públicamente… la facultad que quiere decir la capacidad, la habilidad, el conocimiento para desarrollar alguna actividad en particular y desarrollarla públicamente o sea que la sociedad la califica, la utiliza, la reconoce, la premia o la reprueba”.

La responsabilidad y compromiso social que cada diseñador tiene establece parámetros sobre los cuales se sustentará la profesión, desde su concepción y gestión hasta la práctica final enfocada siempre en la función de información que le corresponde, valorando la profesión desde los profesionistas para hacerlo extensivo a la sociedad en general.

“El diseño hecho para los ojos constituye el medio fundamental de la comunicación social. Su designio más noble es trabajar para mejorar nuestro entorno visual, hacer el mundo inteligible y aumentar la calidad de vida; aportar informaciones y mejorar las cosas; difundir las causas cívicas y de interés colectivo y la cultura. Su especificidad como disciplina es transmitir «sensaciones, emociones, informaciones y conocimiento».” (Costa, 2008)
“En México estamos viviendo una madurez de oficio, pero preocupa la madurez del contenido, de la realización, de la idea…” (López, 2000) y es aquí donde se toca una pieza clave para este estudio donde se hará extensivo


Distorsiones del diseño

“Pero el diseño puede hacer también lo contrario: seducir en favor de las ideologías y los fundamentalismos; fomentar el consumismo salvaje y alienante; generar ruído y contaminar el entorno urbano; ser cómplice del desprecio de las identidades culturales y de la libertad individual y colectiva.” (Costa, 2008)




Interdisciplinariedad en el diseño

“Su ejercicio conlleva tantas implicaciones: económicas, políticas, técnicas, culturales, sociales y éticas. El grafismo está ligado a la industria y al comercio, y por tanto a la economía; a los medios audiovisuales, la cultura, y asimismo a la política; al marketing y al consumo; a la estética y la semiótica; a la ciencia de la comunicación y, por eso mismo, a las ciencias humanas y a las nuevas tecnologías.” (Costa, 2008)

Prejuicios sobre el diseño

Los prejuicios son el reflejo de la desinformación y aplicándolo a la práctica del diseño, afectan la esencia de la profesión desde su práctica que se refleja en las concepciones e ideas sobre el diseño y su campo de acción. Por otra parte, algunas de estas ideas vienen desde la visión de la formación académica bajo el marco de la superficialidad. Como afirma Jones “El diseño no es algo tangible, el diseño en introversión, el diseño no es forzosamente dibujar, el diseño es difícil de definir, y en definitiva, el diseño se puede interpretar de muchísimas maneras” . (Cuevas, 1998, p. ix)
Cuevas (1998) comparte la idea al relacionar la crisis de identidad en la profesión con la falta de coherencia en la práctica del diseño pues maneja parámetros distintos de acuerdo a quien la practica y presenta falta de unificación en criterios lo que conlleva la especulación, la negociación y disputa de la misma profesión.
Otra postura interesante son los prejuicios que los mismos diseñadores tenemos sobre la práctica, las dudas, pensamientos y maneras en que las solucionamos, como comenta Rafael Pérez (2001) “…Nos lleva a preguntarnos si nuestro trabajo realmente vale lo que cuesta o si contamos con la fuerza necesaria para enfrentar los retos que nos plantean los actuales cambios tecnológicos y las nuevas formas de ver, comunicar, hacer diseño gráfico…”


Problemáticas actuales del diseño
Ante la creciente demanda de la profesión en cuanto a estudios universitarios se refiere,


Referencias

Newark, Q. ¿Qué es el diseño gráfico? Manual de diseño. GG. Barcelona 2002.

Vilches, L. “La lectura de la imagen”. México 1991. Ed. Paidós

Espinosa, P. “Modelos, percepción e integración” Conferencia Octavo Encuentro de Escuelas de Diseño Gráfico. México. 1997

Munari, B. “Cómo nacen los objetos. Apuntes para una metodología proyectual. Ed. G.Gili. Barcelona 1985.

Costa, J. “Privilegio y compromiso del diseño gráfico”. 2008. http://www.foroalfa.com/A.php/Privilegio_y_compromiso_del_diseno_grafico/126

Costa, J. “La eterna e inútil discusión”. 2005. http://www.foroalfa.com/A.php/La_eterna_e_inutil_discusion/15

Cuevas, S., Peypoch, J., Salinas, “Cómo y cuánto cobrar el diseño gráfico en México. Guía Básica de Costos y Procedimientos”. Ed. Grupo XG Manuscrito. México 1998

http://www.librorojo.com.mx/framesets/presentacion.html

http://blog.duopixel.com/archives/000313.html

Mapa conceptual

Metodología 140308

1. Definición de área de interés en el diseño gráfico: la gestión de la práctica como un punto importante en su práctica y valoración actual. Por otra parte, otra área de interés es la conceptualización de la práctica del diseño en otras disciplinas. Por lo que se decide explorar el tema.
2. Búsqueda de bibliografía y fuentes electrónicas con información relacionada con el tema para crear un marco referencial
3. Definición de enfoque de búsqueda y razones para escogerlo. Descripción del enfoque de búsqueda por problema, situación errónea e ideal, para poder tener un punto de comparación y una base que sustente porqué se eligió el tema
4. Definición de diseño de la investigación: encuestas
5. Lluvia de ideas de conceptos relacionados con el tema para poder definir áreas de trabajo y preguntas a elaborar
6. Se definirá el grupo de estudio por los perfiles de las personas a entrevistar en base a profesión, nivel educativo y laboral
7. Se definirá el muestreo en base a cuestiones temporales y espaciales. Se contactarán a los individuos que la conformarán, de manera personas aleatoria en ambientes naturales relacionados con ellos como instituciones, micros , pequeñas y grandes empresas, con personas conocidas/desconocidas, clientes profesionistas y referenciados
8. La técnica de investigación será la encuesta
9. Diseño de encuesta con preguntas basadas en los tópicos relacionados en un inicio con el enfoque de búsqueda. Diseño y redacción de preguntas
10. Primera aplicación piloto
11. Rediseño de encuesta
12. Definición de fechas para aplicación
13. Aplicación de encuestas
14. Resultados. Clasificación y selección de resultados
15. Interpretación
16. Documento preliminar con resultados donde reportaré mis interpretaciones finales y se compararán con el marco teórico
17. Integración final de los datos obtenidos en torno al enfoque de búsqueda
18. Conclusión
19. Elaboración de informe

Marco Teórico 140308

Se ha empezado por buscar y leer fuentes bibliográficas y electrónicas sobre temas relacionados con el enfoque de búsqueda y sus áreas de interés, que abarcan aspectos que pueden ser de utilidad sobre información relacionada con el diseño desde sus inicios hasta la época actual. Esta lista irá creciendo conforme se siga avanzando en el proyecto:

Newark, Q. ¿Qué es el diseño gráfico? Manual de diseño. GG. Barcelona 2002.

Vilches, L. “La lectura de la imagen”. México 1991. Ed. Paidós

Espinosa, P. “Modelos, percepción e integración” Conferencia Octavo Encuentro de Escuelas de Diseño Gráfico. México. 1997

Munari, B. “Cómo nacen los objetos. Apuntes para una metodología proyectual. Ed. G.Gili. Barcelona 1985.

Costa, J. “Privilegio y compromiso del diseño gráfico”. 2008. http://www.foroalfa.com/A.php/Privilegio_y_compromiso_del_diseno_grafico/126

Costa, J. “La eterna e inútil discusión”. 2005. http://www.foroalfa.com/A.php/La_eterna_e_inutil_discusion/15

Problema 140308

Situación
Durante mi práctica como diseñadora, en etapa de estudiante y profesionista, he observado la baja valoración que la profesión del diseño gráfico tiene entre los diseñadores y las personas que pertenecen a otras profesiones. Se desconoce su proceso de gestión, su función dentro de la comunicación, beneficios y áreas de aplicación.


Consecuencias Negativas
Desconocimiento y una baja valoración de la profesión que da como resultado la falta de interés en las áreas de aplicación de la profesión así como una baja demanda de servicios, generando un problema relacionado con la remuneración por el servicio (no hay cultura del diseño).


¿Cómo debería ser esta situación?
Debemos empezar como diseñadores a valorar nuestra profesión y hacerla extensiva a las demás profesiones, conociéndola y analizándola a fondo, mostrando los beneficios y la flexibilidad que el diseño presenta para la interdisciplinariedad.

Enfoque de búsqueda 140308

Me interesa saber más sobre la concepción que profesionistas de distintas disciplinas tienen sobre el diseño y su aplicación.

Ajuste en parámetros de enfoque de búsqueda

Después de la práctica en la clase pasada, donde se establecieron procedimientos para diseñar un formato de entrevista, decidí cerrar más mi enfoque de búsqueda; mediante la lluvia de ideas relacionadas con el EB, pude ver que al diseñar mi entrevista, quiero obtener información mediante causas-efectos para generar pensamientos (y de manera secundaria dejar la inquietud), buscando que me describan procesos mediante respuestas largas.

Otro problema que encontré es que al querer observar el proceso de gestión en el diseño a través de un grupo de diseñadores, se complica la recolección de datos por la complejidad que implica la observación e interpretación de la mezcla de tantos componentes dentro del diseñador como filtro.

Por ello me enfocaré más a la concepción que otras profesiones tienen sobre la práctica del diseño, considerando que es una de las causas por las que el diseño no tiene el reconocimiento debido pues se desconocen sus componentes y funciones.

Problema

Situación
El tema fue elegido por la inquietud que como diseñadora gráfica me despierta el proceso de gestión en el diseño en función del diseñador mismo como instrumento de obtención de información, análisis, conceptualización y diseño de la misma. Considero que la carga cognitiva y emotiva de cada uno, se mezcla con la información personal, académica y social-cultural amalgamando un estilo de comunicar único que llega a contextualizarse con su entorno.

De la mano, va la preocupación personal de ver en el mercado diseños concebidos y aplicados gráficamente de forma incorrecta que no fueron pensados en un marco de información e investigación que los sustente y que vaya relacionada con el mensaje que están transmitiendo: no fueron hechos pensando en la información a comunicar, en la entidad emisora que lo requiere, en el usuario final ni en la función gráfica-comunicativa que debe cumplir, no han sido contextualizados ni estudiados en base a sus medios para mostrarlo. Pero siempre son el resultado del filtro que el diseñador es, a través de la mezcla de información y experiencias personales, profesionales y sociales-culturales.


Consecuencias Negativas
En consecuencia el diseño final adolece de bases que lo relacionen de manera directa con los factores que intervienen en su gestión y función: empezando por el mismo diseñador, el contexto socio-cultural, el mensaje, el emisor y el receptor.


¿Cómo debería ser esta situación?
El diseñador debe revalorar su profesión, viviéndola y sintiéndola diariamente, con conocimiento pleno del uso de la información existente para dar lugar a un mensaje que cumpla una función específica.

Enfoque de búsqueda

Me interesa saber más sobre cómo el diseñador gráfico y su diseño se integran a una sociedad respondiendo a una función comunicativa donde se mezclan datos académicos, sociales y personales.